泼墨山水画技法演示（泼墨山水画技法演示图片）

大笔怎么画泼墨山水画?

山石的勾法在山石的画法中，勾与皴是最为重要的两个步骤。勾山石，为了表现出其表面纹理，我们要注意把握线条的粗细，用笔的顺逆，另外，在作画是，还应通过线条的干湿与虚实来体现山石的体积感。

泼墨法是用极湿墨，即大笔蘸上饱和之水墨，下笔要快，慢则下笔墨水渗开，不见点画，等干或将干之后，再用浓墨泼。即在较淡墨上，加上较浓之笔，使这一块淡墨中，增加层次。

此方法经常用于主要表现山水错综复杂的转换，具体画法如下所示：首先用巨额沾取色调，并按照原先想清楚的规划泼染出大概的山石样子，这时留意维持充裕水分，使色彩和水份融会贯通。

不同的皴法创造不同的画作，所以想创作出美妙的泼墨画，必须勤练皴法。

笔与线 中国画的用笔实即用线，线是中国画最基本的造型手段。线在形体的塑造中绝不是一种对轮廓线的描摹，还能表现出物体的质感、量感和动感。比如在山水画中，斧劈皴给人坚挺硬朗的感觉；披麻皴则给人松软的感觉等等。

山水画如何调色

1、山水画上色调色技巧推荐如下：最早的山水本是设色的，且顶色用得很重。宋元之际，随着文人画的兴起，水墨为上的风气盛行，重彩的青绿山水的地位下降．水墨山水受到画家的特别青睬。

2、国画山水画的上色方法是：首先要根据画面意境主题表达的需要确定主调，如以赭色为主的则是暖调子，以汁绿、花青为主的是冷调子。在一个主调的统摄下辅以其他色相与之对比呼应，使达到既有对比又统一和谐的艺术效果。

3、所以山水设色，1 怎么皴怎么染，顺着山石用笔染色，2 色不碍墨、墨不碍色，墨上尽量避开染色。颜色是一笔一笔画上的，象勾皴一样，不是涂刷的。

山水水墨画怎么学?怎么才能画好?

山石技法中最重要的就是石皴法，用勾勒加皴、点、擦的方式将山石从一个山头增加成一幅完整的画，最后加点加皴，用笔是逆锋和顺锋交叉进行，将画自然过渡，丰富画面。此方法画出来的山虚而生动，远山近山，一重一轻。

画山水用墨的一般的规律是：画线画点用浓墨居多，皴檫则浓淡可以兼用，渲染用淡墨居多。焦墨（燥墨）多作浓墨的辅助。滋润处用湿墨，醒提处用焦墨。蘸墨不要太勤，一笔墨把它用光方可出现干笔， 调子才能丰富。

学习水墨画的基本构图：构图是画面设计的基础。学习如何在纸上合理地安排元素，如主题的位置、平衡、对比和节奏等。可以从一些经典水墨画作品中获得启发，学习它们的布局和结构。

一定要多花功夫，先体会，攻克线的问题，学会走在跑。也不能急，一定要将书法的书写性用到画中而不是描。国画有国画的理论、用色，和西画不同。因为文化思想不同的原因。